Anne-Sophie Berbille est une peintre d’art expressionniste abstrait, qui vit à Paris. Ses monolithes abstraits explorent le rôle de la peinture en tant qu'expérience spatio-temporelle, à partir de la matière. Le moteur de son processus artistique est dédié à l'exploration et à l’expérimentation plutôt qu'au sujet représenté. Elle considère la peinture avant tout comme une sculpture, car la matière nous ouvre à une expérience de l’infini. La substance noire, en particulier, ouvre un dialogue entre le temps et l'espace et soulève la question existentielle de notre présence ici et maintenant.

Ce que je cherche n’a pas de forme. Je ne cherche ni beauté ni harmonie, je cherche une ouverture vers ce qui précède la forme, vers ce qui échappe au visible, c’est là que réside mon abstraction, dans cette tentative de rejoindre l’invisible. La toile est un passage, un seuil, elle ouvre la voie à une nouvelle dimension et révèle l’invisible. L’abstraction est ce lieu d’interstice où l’homme rencontre l’infini, l’espace et le temps.

Je ne peins pas, j’interroge, je questionne la matière qui ouvre cet espace et ce passage vers l’invisible . Grâce à la matière, la toile cesse d’être une surface et devient un lieu traversé. Je cherche à franchir le plan de la toile, à questionner sa limite spatiale, pour lui donner une nouvelle dimension, derrière la toile, vers l'espace infini. 

La matière est une langue oubliée, un langage primitif. Elle dit l’archaïque, le geste premier. La toile est un lieu où la matière devient parole.

Anne-Sophie Berbille

English version

Anne-Sophie Berbille is an abstract expressionist painter who lives in Paris. Her abstract monoliths explore the role of painting as a spatio-temporal experience based on matter. The driving force behind her artistic process is exploration and experimentation rather than the subject itself. She sees painting, first and foremost, as sculpture, because matter opens us to an experience of the infinite. The black substance, in particular, opens up a dialogue between time and space and raises the existential question of our presence here and now.

What I am looking for has no form. I am not looking for beauty or harmony, I'm looking for an opening towards what precedes form, towards what escapes the visible. That's where my abstraction lies, in this attempt to reach the invisible. The canvas is a passage, a threshold, opening the way to a new dimension and revealing the invisible. Abstraction is the place where man meets the infinite, space and time.

I don't paint, I question, I question the material that opens up this space and this passageway to the invisible. Thanks to the material, the canvas ceases to be a surface and becomes a place crossed. I try to go beyond the plane of the canvas, to question its spatial limits, to give it a new dimension, behind the canvas, towards infinite space.

The material is a forgotten, primitive language. It expresses the archaic, the first gesture. The canvas is a place where matter becomes speech.

Anne-Sophie Berbille